1962年に設置された本学造形学部は、当初「美術学科」と「産業デザイン学科」の2学科で構成され、各学科に、日本画・油絵・彫刻の3専攻と、商業デザイン・工芸工業デザイン・芸能デザインの3専攻、計6専攻が置かれました。学部設置時より、全6専攻の開設科目には、彫刻専攻研究室開設の「彫塑」科目が必修科目として置かれ、1964年には、共通基礎として学科専攻横断的カリキュラムに位置づけられました。彫刻専攻研究室に所属する教員は、彫刻専攻学生の実技科目を担当すると同時に、これら「彫塑」科目全てを、分担制やローテーション制により担当しました。

1973年、彫刻専攻研究室において協議を行い、同研究室が開設・担当する授業科目のうち、彫刻専攻以外の学生を対象とする「彫塑」科目（および、実技専修科、短大美術科・短大デザイン科の「彫塑」科目）の一部分離担当が開始されます。その後も、二つに分かれた研究室は相互に、2つの彫刻領域研究室が開設する授業科目を担当し、緩やかな交流を断続的に行いましたが、紆余曲折を経て、共通彫塑研究室は、美術系デザイン系諸学科における必修専門実技科目（学科別専門Ⅰ類科目）「彫塑」を担当し、主に実材を使用した独自の立体造形教育を行うことになりました。

1997年には、本学をとりまく新たな社会状況の中、大学の「彫刻教育の新教育研究体制の実施について」の検討要請により、共通彫塑研究室と彫刻学科研究室は分離後初めての協議を持ちました。結果、ほぼ4半世紀ぶりに彫刻領域を専門とする2つの研究室の授業相互担当が再開されました。同時に、石彫場（石彫工房）の全面改修を共通彫塑研究室のもとで行い現在に至っています。

1999年には、所属学科を問わず自由に選択できる実技科目（「共通彫塑造形実習」）を本学で最初に開設しました。同時に、石彫場を、彫刻学科の学部・大学院生に加え、全11学科・大学院全専攻学生の共通工房として開放しました。2001年以降は、「共通彫塑造形実習」を、早稲田大学との単位互換授業の実技科目として、本学で初めて他大学に向けても開きました。

現在は、2003年の全学的カリキュラム改革にともない、造形総合科目Ⅰ類「彫刻Ⅰ」（彫刻学科を除く10学科専攻学生の必修実技科目）の大半と、全11学科対象の造形総合科目Ⅱ類「彫刻」（自由選択）を担当しています。また、1997年以降引き続き、彫刻学科研究室開設の学科別専門Ⅰ類科目「彫刻」の一部を担当しつつ、現在、本学の彫刻領域を専門とする全教員の力と、彫刻用施設設備が、よりいっそう有効に、学生のみなさんに提供可能な新たな方向を検討しています。

造形を学ぶ者にとって、「自己の外側の世界」に真摯に向き合う事の大切さは、あらためて言うまでもありません。「自己を取り巻く世界をどう認識するか」ということは、言い換えれば「自己を見据える」ことに他なりません。立体造形や彫刻と呼ばれる美術領域における「自己の外側の世界」とは、「自己の存在する世界」、「材料の存在する世界」、「作品の存在する世界」でもあります。また現在、みなさんもご存知の通り、美術表現はもとより私たちを取り巻く状況や、世界を飛び交う情報は日夜劇的に変化し、拡大し続けています。現代の社会では、自己をじっくりと見つめることは、益々困難になりつつあると言えます。

「物」の世界である立体領域の造形美術では、たとえ作品の構想や思想が、自己の脳裡で確実に立したと感じ、自分の作品にまつわる言葉を駆使し、理屈や理論として明快な文脈を構築できたとしても、それが現実と関係づけられない限り、結局は空疎なものでしかありません。

現実と自己の関係づけを行うために行う行為が制作です。制作行為そのものは、それ自体がまさに思考の過程であり、単なる作業ではありません。しかし、制作行為に伴う思考の重要さは、自ら手を下さない人達には非常に理解されにくい点でもあります。逆説的にいえば、自らが直接手を下すことでしか見えない領域があるということです。これらのことを内的経験として実感する機会を得ることなく、作品成立のための枠組みや、表現方法、歴史的位置や価値など、第三者的に得られる知識や情報を整理し、それらを作品にどのように取り込むかという行為を急いでも、そこには自己を取り巻く曖昧で皮相な「殻」が出来上がるだけだと、私たちは考えています。私たちの開設授業における「制作」とは、素材と共に試行錯誤する時間と、その成果を物に込める過程そのものということが出来るでしょう。授業では、出来るだけシンプルな課題による実制作を通して、立体造形の1つの核を、みなさん一人一人に実感して欲しいと考えています。