1학년

1학년에서 학생들은 신체 놀이 및 실험을 통해 디자인 형성의 즐거움을 발견하는 한편, 공동 작업을 통해 개인차를 인정하는 것의 중요성을 배웁니다.

2학년

기본 인쇄, 컴퓨터 및 기타 기술에 대해 배우고 공간, 시간 및 물질적 요소의 연계성을 탐구합니다.

3학년

3학년 학생들은 창작 공간 디자인, 정보 디자인 및 환경 디자인이라는 3가지 핵심적인 관점에서 사회와 디자인의 미래 관계를 고찰하며 동시에 광고, 패키지 디자인, 일러스트레이션, 컴퓨터 그래픽 및 비디오 등 본인이 선택한 전문 분야의 연구를 진행합니다.

4학년

학생들은 창작 공간 디자인, 정보 디자인 및 환경 디자인에 관한 세미나를 선택하며, 본 학과의 교육과정이 시작된 이래 작업해온 근본적인 문제에서 사회와의 관련성이 높은 포괄적인 사안에 이르기까지 졸업 프로젝트를 위한 주제를 정합니다.

창작 공간 디자인

이 용어는 쓰기, 그리기, 설명, 녹음, 편집, 의사소통 등 시각언어문화를 총망라하는 개념입니다. 몸짓과 표정 같은 신체적 수단에서 청각 및 시각적 요소를 추가하기 위해 새로운 미디어를 활용하는 동적 서사에 이르기까지 인간의 의사소통 방식은 더 이상 "그래픽 디자인"이라는 기존의 개념으로는 한데 묶을 수 없습니다. 창작 공간 디자인은 이러한 소통 방식을 영역별로 세분화하기 보다 의사소통이라는 광범위한 시각을 취해 인간의 묘사적 행동이라는 출발점을 온전히 인식하고자 합니다. 특히 오늘날 우리는 언어, 쓰기, 지도, 패턴, 일러스트레이션, 사진, 다이어그램, 픽토그램, 음향, 영상, 컴퓨터 그래픽, 공간 표현 등 매우 다양한 표현 방식을 사용할 수 있게 되었으며, 어쩌면 역사적 이해, 미학 또는 다양한 표현 기법을 통해 각 표현 방식에 대한 무수한 접근법이 가능합니다. 창작 공간 디자인에서는 한층 본질적인 것을 추구하는데 힘을 합치기 위해 안이한 모방 혹은 똑똑한 속임수 같은 쉬운 길을 선택하지 않습니다.

정보 디자인

이 분야에서 학생들은 컴퓨터 소프트웨어와 네트워크로 구성된 디지털 공간에서 제기되는 여러 도전 과제에 직면하게 되며, 첨단 정보사회의 도래와 함께 생성된 완전히 새로운 디자인 및 산업분야의 문제를 해결합니다. 사이버네틱스 및 생태 인지 과정의 관점에서 볼 때, 일상적인 의사소통은 변화된 상태를 야기하는 촉각, 이미지, 음성, 몸짓, 감각, 사고 및 언어 등 다차원적 인지 시스템을 활용하는 역동적인 과정이라 기술할 수 있으며, 이를 통해 사람과 사람, 사람과 사물, 사람과 환경 및 사람과 정보가 상호 작용합니다. 정보 디자인에서는 멀티미디어 디자인 및 인터페이스 디자인이라는 양 관점에서 정보와 디자인의 역동성에 대한 연구를 수행합니다. 특히 학생들이 대화식 통신 프로세스 및 네비게이션 시스템을 만들기 위해 멀티미디어를 활용한 정보 시스템과 데이터베이스뿐만 아니라, 디자인 응용프로그램 소프트웨어, 컴퓨터 미디어 및 네트워크 시스템을 생성하는 분야입니다.

환경 디자인

현대 세계를 살아가는 시민으로서 우리는 전지구적 관점에서 환경을 보존하는 과제뿐만 아니라 개발 및 생산과 같은 활동을 가능케 하는 "지속 가능한 발전"을 달성하는 문제를 고려해야 합니다. 구체적인 출발점으로서 전체 교육과정을 통해 연속성을 유지하는 기호체계 디자인, 공동체 디자인 및 생성과 처분 프로세스를 포함하는 환경 디자인이라는 세 가지 관점에서 이러한 문제들을 사고합니다. 기호체계 디자인은 사람들의 삶의 방식, 공간과 장소의 역동성 및 사물과 몸짓 같은 문화적 표현의 "형태"를 파악하고 이것을 체계로 조직합니다. 공동체 디자인은 느슨한 연결을 구체화하는 디자인으로 공동체 생활에서 세대, 국적 및 장애를 초월하는 상호작용 방식을 나타냅니다. 끝으로 환경 디자인은 환경을 고려하는 것은 물론 생성에서 폐기물 처분에 이르기까지 전체론적 관점에서 물건의 제작 또는 생산이 지닌 현대적 의미를 제기합니다. 이처럼 학생들은 소비자 겸 디자이너로서 환경을 고려하고 정보의 질을 되돌아보며 사회의 작동 방식, 생활 방식 및 삶을 살아가는 방식을 변화시키는 디자인을 만들어냅니다.